Moment mal: Die Filmreihe »Burn to Shine«

Christoph Löhr — Sun, 04 Dec 2022 21:27:19 +0000

Es gibt Ideen, die auch im Lauf vieler Jahre nichts an Strahlkraft verlieren. Vor bald 19 Jahren entwickelten der in Washington lebende Filmemacher Christoph Green und der vormalige Fugazi-Schlagzeuger Brendan Canty gemeinsam das Konzept einer Filmreihe, die mich bis heute fasziniert. Für »Burn to Shine« reisten die beiden mit einem Kamerateam in verschiedene US-amerikanische Städte, um dort die jeweilige Musikszene filmisch abzubilden. Mit dem immer gleichen Set-up: Ein lokaler Musiker fungierte als Kurator und lud Künstler:innen der Stadt ein, sich zu beteiligen.

Diese Beteiligung sah dann so aus, dass jedem Act genau eine Stunde gegeben wurde, um aufzubauen, Soundcheck zu machen und einen Song live einzuspielen – ohne Overdubs oder andere Tricksereien. Und das alles in sehr speziellen Locations. Die Live-Darbietungen fanden in jeder Stadt in einem Haus statt, das zum Abriss bereit stand. Die Geschichte des jeweiligen Hauses und Bilder vom Abriss bildeten dann auch die erzählerische Klammer eines jeden Films.

Insgesamt sechs Filme sind auf diese Art entstanden. Fünf davon haben es bisher an die Öffentlichkeit geschafft. Die Aufnahmen aus Louisville befinden sich immer noch in der Postproduction. Ob sie jemals da raus kommen, kann niemand sagen.

Vergänglichkeit und Zeitlosigkeit

Die fünf veröffentlichten »Burn to Shine«-Filme jedenfalls sind allesamt sehr besondere Abhandlungen zum Themenkomplex Vergänglichkeit und Zeitlosigkeit, was dann ja auch wieder dazu passt, dass mich diese Filme immer wieder einsaugen und auch nach fast zwei Jahrzehnten nichts von ihrem Schmackes eingebüßt haben.

Wer diesem eher philosophischen Unterbau nichts abgewinnen kann, wird auch so mit einer riesigen Menge grandioser Live-Darbietungen versorgt. Den Anfang machten Green und Canty gleich in der gemeinsamen Stadt Washington DC. Dort bestens musikalisch vernetzt, machte der Fugazi-Drummer direkt selbst den Kurator und scharte Künstler wie Bob Mould, Ted Leo oder Q and Not U um sich. Und auch an den anderen Orten haben eine Menge toller Musiker:innen mitgemischt. Wie schön, dass sich alle fünf veröffentlichte Teile bei YouTube finden lassen.

Voilà, die »Burn to Shine«-Folgen:

Washington DC

Gedreht: 14. Januar 2004
Kurator: Brendan Canty
Beteiligte Künstler:innen: Q and Not U, Medications, Garland of Hours, French Toast, Ted Leo, Weird War, The Evens, Bob Mould

Direkter Link: https://www.youtube.com/watch?v=9r1hsUsUc10

Chicago

Gedreht: 13. September 2004
Kurator: Bob Weston
Beteiligte Künstler:innen: Lonesome Organist, Pit Er Pat, Shellac, The Ponys, Wilco, Tight Phantomz, Freakwater, Red Eyed Legends, Tortoise

Direkter Link: https://www.youtube.com/watch?v=tM_FORpJqrI

Portland

Gedreht: 15. Juni 2005
Kurator: Chris Funk
Beteiligte Künstler:innen: The Thermals, Quasi, The Planet The, Mirah, Sleater-Kinney, The Ready, The Lifesavas, The Shins, The Decemberists, Wet Confetti, Gossip, Tom Heinl

Direkter Link: https://www.youtube.com/watch?v=VTgKMpAVgxI

Seattle

Gedreht: 27. Januar 2007
Kurator: Ben Gibbard
Beteiligte Künstler:innen: Spook the Horse, Harvey Danger, Tiny Vipers, Blue Scholars, Dave Bazan, Ben Gibbard, Eddie Vedder, Minus the Bear, The Cave Singers, The Long Winters, Kinski, The Can’t See, Triumph of Lethargy Skinned Alive to Death, Jesse Sykes & the Sweet Hereafter

Direkter Link: https://www.youtube.com/watch?v=Aq4EROe6QdQ

Atlanta

Gedreht: 29. Juli 2007
Kurator: Lee Tesche
Beteiligte Künstler:innen: Shannon Wright, The Selmanaires, The Liverhearts, Deerhunter, Black Lips, Delia Gartrell, The Mighty Hannibal, The Carbonas, The Coathangers, The All Night Drug Prowling Wolves, Snowden, Mastodon

Direkter Link: https://www.youtube.com/watch?v=amyEjUgC_zg

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Musik in 1.000 Zeichen: Bob Mould – »Sunshine Rock«

Christoph Löhr — Sun, 10 Mar 2019 11:00:11 +0000

Kurz mal ein paar Zahlen und Fakten zu Bob Moulds neuem Album: Ein Dutzend Songs sind auf »Sunshine Rock« zu hören, einer davon handelt von 30 Dutzend roten Rosen. Innerhalb der 37 Minuten spricht Mould an 27 Stellen das Thema Sonne an. Die Arrangements von insgesamt fünf Songs werden durch Streicher angereichert.

Moment mal, Streicher?! Hat Bob auf die alten Tage seine Schmonzetten-Seite entdeckt? Mitnichten, liebe Freunde der herrlich nach vorne jagenden Gitarre. Dieses Album knüpft nahtlos an seine Vorgänger an: Vorzugsweise im Uptempo knallt Bob Mould eine bärenstarke Melodie nach der anderen raus, verschränkt tolle Gitarrenharmonien ineinander und legt über alles seine immer leicht kratzende Stimme. In Sachen Energie steht das nicht hinter den späten Hüsker Dü oder hinter Sugar, aber auch nicht hinter den Solo-Werken der letzten Jahre zurück. Und während sich, wie gesagt, inhaltlich vieles um Sonne und gute Gefühle dreht, hat Moulds Gesang eine Bissigkeit wie lange nicht.

Da passt es dann ganz gut, dass hin und wieder Streicher die spitzen Kanten etwas abrunden. Ein überraschender Kniff dieses auch nach jetzt vier Musiker-Jahrzehnten noch taufrischen Songwriters, der einmal mehr ein feines Stück Schraddel-Pop, äh, Sunshine Rock zusammengebaut hat.

Auf seiner Bandcampseite bietet Bob Mould die Gelegenheit, das neue Album anzuhören. Viel Spaß dabei.

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